Category: искусство

По мотивам

В современном искусстве, разумеется, вовсю пользуют классику (в т.ч. не самую давнюю), Можно назвать это цитатами, вариациями, – смотря как понравится результат.
Пародия на Врубеля – «Димон сидящий» от Николая Копейкина.


Collapse )
Паспорт

Немного про балет

Посмотрела в Михайловском "Дон Кихота" с Иваном Васильевым .

В кои-то веки у него была неплохая партнёрша (Анна Гермизеева). Относительно неплохая, ибо во втором акте Екатерина Борченко (царица дриад) её просто убила, а в третьем Гермизеева не смогла прокрутить фуэте на месте, что особенно заметно рядом с Васильевым.
Похоже, единственная подходящая партнёрша Васильева - Наталья Осипова, ролик с ней поставлю.


Collapse )

Многогранность. Формы тишины и пустоты

Посмотрела в Михайловском балет Начо Дуато на музыку Иоганна Себастьяна Баха.
http://www.mikhailovsky.ru/afisha/performances/detail/762768/

Современный танец со спортивным уклоном, дрыгоножеством и порой утрированным топотанием удивительно хорошо лёг на музыку великого классика, даром что по фотографиям так не скажешь. В спектакле не выделить звёзд, он смотрится очень цельно, на своём месте и лауреаты, и не именитые артисты - композитор, его инструменты и музыкальные волны.
Ведущие партии отданы самому рослому танцовщику и самой маленькой балерине труппы, смотрится забавно, когда после занавеса все вышли кланяться. И когда "композитор" играет на девушке-"виолончели", разок показалась - сейчас её шлёпнет смычком по попе. Это так, похихикать, я рада, что сходила. Особенно понравилось первое действие, на втором, наверное, устала. Зал был полон, но аплодировал вяло. А зря.


Запись сделана с помощью m.livejournal.com.

Казанская

Диана Вишнёва. Грани

Давно хотела увидеть одну из лучших наших балерин, но в Питере она не часто бывает. Год назад я проболела «Ромео и Джульетту» с ней, и вот взяла билет на современную постановку «Грани». Прямо скажем, на любителя очень сильно. Первая часть – ещё с действием, надрывный любовный треугольник под заунывную музыку (запись, оркестра не было). Точнее, четырёхугольник – с учётом балета, который героине и остаётся. Видно, что прима очень гибкая и энергичная. Партнёры Вишнёвой – интересная пара из Монте-Карло, больше, правда, похожая на акробатов, чем балетных танцовщиков (особенно женщина). Во второй хотелось бы передохнуть, глянув что-нибудь повеселее, но там – совсем заумь в честь Андрея Тарковского. В финале Вишнёва разрезала лимоны и босиком разносила их публике.
Сама Вишнёва – маленькая, изящная и очень хорошенькая, но лучше бы я её посмотрела в классике или «Кармен».
Общее представление о «Гранях» можно составить по краткому содержанию… (см. под катом).
Collapse )
Казанская

«Тщетная предосторожность», Михайловский театр

Когда-то в детстве я смотрела этот балет, запомнила скачущего на деревянной лошадке деревенского дурачка :) В новой постановке он с красным зонтиком бегал. Я попала на самую премьеру – 27 марта 2014 года. Колена танцевал Виктор Лебедев, на сцене очень красивый, ладный, изящный – принцев ему танцевать! (и танцует, но лучшая роль – всё равно граф Вишенка).
Многообещающий танцовщик, хотя порой кажется – энергии ему не хватает. Впрочем, на трубе есть передача о нём с фрагментами из «Дон Кихота» - зажигает.





Партнёрша его Лиза как-то не очень (моя приятельница выразилась сильнее). Мамаша прелесть – ей по штату положено. В целом очаровательный спектакль, можно деток водить. Им понравятся и куры (переодетые), и пони на сцене (живой).
Моя коллега сходила через день, когда мамашу исполнял Цискаридзе. Танец в сабо уже выложили на трубе.





Чем хорош театр – каждый раз смотришь не одно и то же на киноплёнке (пардон, в цифре), а живое, чуть новое. Отзыв о 29 марта.
Сентендре

История Гжельского промысла

26.02.2011 я съездила на экскурсию в Гжель, посуду из которой очень люблю.



Предусмотрена экскурсия в музей при ЗАО «Объединение Гжель» и на производство. Музей очень приятный, можно посмотреть образцы местных изделий с давних времён, вплоть до результатов раскопок. Посетителей пускают только по предварительной записи.
Collapse )
Александрия

«Сильфида» или старость надо уважать

Прелестный балет посмотрела я дважды – 10 апреля в Мариинском, и 26 апреля – в Михайловском театре. В детстве тоже когда-то смотрела, не помню уж где.
Обе постановки – классические (Августа Бурнонвиля, 1836 г., версия Эльзы Марианны фон Розен), разница на взгляд непрофессионала минимальная, только вот в Михайловском решили одну из сцен с сильфидами в волшебном лесу заменить на поиски Джеймса его невестой и друзьями, закончившиеся тем, что колдунья Мэдж сосватала Эффи с отвергнутым было поклонником Гюрном. Ведьму в обоих театрах изображают мужчины.
Любопытна история балета - первая постановка в Париже (1832 год) пользовалась огромным успехом, и Парижская опера назначила огромную цену за партитуру, в результате в Копенгагене музыку заказали другому композитору - Херману Лёвенскьольду, о котором в рунете сразу информации не найти. Я посмотрела в сети и первый, французский, вариант. На мой взгляд, шотландские мотивы, внесённые датчанином (или норвежцем?) очень удачно обогатили спектакль.

В Мариинском Сильфида показалась мне тяжеловата, Джеймс (Антон Корсаков) понравился, но самое яркое впечатление произвёл Гурн (Юрий Смекалов), уморительно изображавший крылья сильфиды. Вот не сказать, почему – в Мариинском я чуть под стул не упала от смеха, а в Михайловском артист помахал руками – и ничего.
Посмотреть «Сильфиду» ещё один раз в другом театре я решила из-за очень понравившегося мне танцовщика Виктора Лебедеваграфа Вишенки в «Чиполлино».
Надо сказать, в этой роли он произвёл меньшее впечатление, зато Сильфида – Екатерина Борченко, чудо как хороша.



Collapse )